В.И. ДЕНИСЕНКО – ХУДОЖНИК, ПЕДАГОГ, УЧЕНЫЙ Профессор кафедры живописи и композиции художественно-графического факультета КубГУ Виктор Иванович Денисенко хорошо известен в России как один из теоретиков и методистов научной системы высшего художественно-графического профессионального образования. Вот уже много лет, являясь членом ВТОО «Союз художников России», он ведет активную общественную, научно-педагогическую и художественно-творческую работу в родном университете, городе и крае, принимая участие в многочисленных художественных выставках и конкурсах. Творческая биография художника включает несколько персональных выставок. Первая состоялась в 1999 г. в КубГУ. Вторая с успехом прошла в 2001 г. в Пятигорске. Затем были выставки, экспонировавшиеся в Краснодарском краевом выставочном зале изобразительных искусств (2009 г.) и Краснодарском отделении Российского фонда культуры (2010 г.) которые он посвятил учителям в жизни и творчестве – первому школьному педагогу В.В. Паршутину, профессору Г.В. Беде, доценту Г.У. Кравченко, педагогам родного факультета. Работы, представленные в настоящем альбоме, основная часть выставки, ставшей по сути передвижной после ее проведения в Законодательном собрании Краснодарского края (февраль 2012 г.). После трагических событий в Крымске и Туапсинском районе художник решил оказать психологическую помощь жителям города и района и организовал при поддержке ректора КубГУ М.Б. Астапова выездные выставки (Крымск – сентябрь, Новороссийск – октябрь – ноябрь, Туапсе и Новомихайловский – ноябрь – декабрь 2012 г.). Художник назвал свою передвижную выставку «Россия – Родина моя…» и продолжил в 2013 – 2014 гг. встречи с жителями крупных городов и районных центров Кубани. В Армавире, Курганинске, Кропоткине, Тихорецке, Кореновске, станице Старощербиновской В.И. Денисенко параллельно с выставками организовал круглые столы и провел мастер-классы для учащихся и педагогов детских художественных школ. После возвращения Крыма в состав России, по приглашению председателя симферопольской городской организации Союза художников А.А. Андреева, в Симферополе развернуты две экспозиции. В стенах Госсовета РК и Дома художников РК прошла выставка преподавателей художественно-графического факультета КубГУ, посвященная 70-летию освобождения Крыма от немецко-фашистских захватчиков. В ней приняли участие: заслуженный художник России А.М. Мельников, профессора В.И. Денисенко, А.А. Васильев, скульптор А.И. Касюга, художники-пейзажисты С.В. Лымарь, В.С. Яковлев, мастер натюрморта и преподаватель платнировской школы искусств В.Г. Беда. Одновременно состоялось открытие персональной выставки профессора В.И. Денисенко в знаменитом симферопольском художественном музее. Вот так от Крымска до Крыма проделала путь культурная миссия краснодарского художника. В словах председателя республиканской организации Союза художников Республики Крым В. Моргуна, сказанных на открытии выставки В.И. Денисенко, прозвучала надежда на установление плодотворного сотрудничества творческих организации Крыма и Кубани. В.И. Денисенко работает в жанрах портрета, натюрморта, но главным в его творчестве был и остается пейзаж. В альбоме представлена лишь небольшая часть творческого багажа художника, в котором более 300 живописных произведений. В основном это натурные работы, выполненные в разных уголках России во время командировок и летнего отдыха, свободного от преподавания и научного руководства аспирантами. Его картины и этюды отличаются искренностью чувств, многообразием жизненных впечатлений. В картинах, полных свежести и пленерности, воспеваются уголки природы России, прежде всего это пейзажи Кубани, Северного Кавказа, Подмосковья и др. Круг тематических интересов В.И. Денисенко в последнее время сосредоточен на природе Кубани и юга России. В ней он черпает радость и вдохновение. Художнику южная природа подсказывает новые сюжеты и возможность их интерпретировать, находить аналогии своим ощущениям. В его картинах отражено восхищение природой, ее красотой, мощью, величием. Использование пастозной плотной материальной живописи соответствует авторскому взгляду на природу как средоточие стихийных сил. В.И. Денисенко начинал свой путь в искусстве как убежденный этюдист, склонный к натурному видению. С годами живопись в работах В. И. Денисенко приобрела экспрессивный облик, отдаляющийся от натурного подобия. Цвет в его работах постепенно набирает силу, образ природы юга расширяется и становится более многогранным. Любование красотой природы увлекает художника, становится главным мотивом его творчества. Проведенные в 2012 г. передвижные выставки стали реальной психологической поддержкой жителям районов, пострадавших от стихии. А последующие поездки по краю и в Крым не только возрождают забытую в наши дни традицию проведения передвижных художественных выставок, но и способствуют развитию эстетического воспитания молодежи в крае, интереса учащихся детских художественных школ и студентов художественно-педагогических учебных заведений к творческой работе. Н. Л. Щурик, канд. ист. наук, ст. науч. сотрудник Краснодарского краевого выставочного зала изобразительных искусств ХУДОЖНИК И ПЕДАГОГ В. ДЕНИСЕНКО. 3 октября 2014 г. в Краснодарском Муниципальном выставочном зале была открыта выставка «Россия – родина моя» В. И. Денисенко. Экспозиция приурочена к юбилею художника, 65-летию со дня рождения и 45-летию работы в родном Кубанском государственном университете. Творчество Виктора Ивановича Денисенко, профессора кафедры живописи и композиции художественно-графического факультета КубГУ за последние годы оказалось одним из тех явлений художественной жизни города и края, которое привлекло живое внимание как профессиональных художников и критиков, так и многочисленных зрителей общественности. Много работая творчески, размышляя о роли и назначении художника, Виктор Иванович пытается расширить границы искусства. Из лучших своих произведений он сформировал передвижную выставку «Россия–родина моя». С февраля 2012 г. картины экспонировались в Краснодаре, Крымске, Новороссийске, Туапсе, Новомихайловском районе, Армавире, Курганинске, Кропоткине, Тихорецке, Кореновске, Старощербиновской. Параллельно с проведением вернисажей художник-педагог, профессор, имеющий более 100 научный публикаций проводил круглые столы, мастер-классы для педагогов, учащихся ДХШ, художников-любителей. В связи с 70-летием освобождения Крыма от немецко-фашистских захватчиков, в июне 2014 г. работы были показаны в Симферопольском художественном музее, а в ноябре в г. Севастополе. Состоялись встречи художника со зрителями, проводились мастер-классы с учащимися и педагогами детских художественных школ. Интерес, который вызвали картины В. И. Денисенко, его занятия, рассказы об искусстве подтверждаются большим количеством отзывов и благодарственных писем, свидетельствующих не только о даровании мастера, но и обаянии его личности, как художника и педагога. В своем стремлении показать произведения широкому зрителю, в живом общении слушать не только похвалу, но и критику, Виктор Иванович решает кардинальные вопросы взаимоотношения жизни и творчества. За всем этим, как неизбежность, следует повышенная требовательность к себе, профессии, осознание своей ответственности перед зрителями. Обращаясь к картинам В. И. Денисенко, нужно сказать, что его живопись продолжает глубинные традиции отечественного реалистического искусства. Его можно отнести к художникам, которых принято называть «традиционными» подразумевая под этим близость произведений к русской (XIX в.), а за ней Советской школ живописи (60е-80е XX в.) Это не значит, что художник развивается в отрыве от своего времени. Когда знакомишься с искусством В. И. Денисенко, понимаешь целенаправленность его живописи, при его на первый взгляд ровной манере, отличаешь те различные задачи, которые художник решает в процессе работы. Главными жанрами в творчестве Денисенко являются пейзаж, портрет, натюрморт. Вглядываясь в картины можно говорить, что их автору свойственно понимание гармонии, единства и красоты окружающего мира. Большинство произведений-пейзажи. Обращение к природе дает художнику не только представление об окружающей среде, но и помогает проникнуть в ее тайны, насладится красотой того или иного момента. Степные просторы, зеркальная тишина рек и озер, пышные краски осени, весенней зелени, тишина зимнего пейзажа. Все это восхищает живописца, а вместе с ним и зрителя. Картины Виктора Ивановича открывают множество самых разнообразных связей с природой. Ему удается пережить не только конкретный, но и меняющийся образ природы в ее неповторимом красочном облике. Ориентируясь на искусство предшественников, Денисенко разрабатывает и постоянно совершенствует манеру письма, многослойную, богатую оттенками живопись. Он точно передает свет, лучи солнца, влажность воздуха… Переливается и сверкает вода в реках и маринах, тяжелые кроны деревьев уходят в небо. Свой родной край становится неведомой сокровищницей. Укромные уголки, вид из окна, тропинки в лесу, речные заводы и морское побережье. Все произведения написаны с натуры. Художник руководствуется только живыми наблюдениями. Отсюда правдивость и точность изображенных мест. «Приэльбрусье Чегет», «В Гуамском ущелье», «Адлер. Пик сезона», «В поселке Мирный» и многие другие. Художник в равной степени тяготеет и к малой, чаще лирической форме и эпическому изображению. Лирические пейзажи проникнутся теплым личным чувством. В них метко наблюдены «вечные мгновения», которые надолго остаются в нашей памяти. Эпическим повествованием отмечены «Сентябрь. Большой Утриш» 2004г., «Родные места» 1992г., «Приэльбрусье. Осень», 2012г., «Здесь проходил великий Шелковый путь», 2006г. Главное в этих холстах земля и небо. Объединённые в единое целое, художественный образ, они рождают ощущение величественной вечной красоты мира. Созданный художником цикл морских картин привлекает многообразием решений, богатством цветовых нюансов. «Вечерний пляж. Архипка», 2005г., «Жаркий полдень», 2012г., «Адлер. Пик сезона», «Конец лета», 2006г. и другие. В самой природе В. Денисенко находит композиционную выразительность, гармонию красок и настроение. Включены в экспозицию выставки и портреты. «Автопортрет», 1980г., «Казак М. Тупиха», 1993г., «Дачник», 2003г., «Портрет В. Ткаченко. Один на вершине», «Последний этюд. Г. У. Кравченко», 2007г. Обращение к портретному жанру не случайно. Как и в пейзаже, натура для него является поводом к размышлению, источником познания человека. Желание передать главное в характере портретируемого – основная задача, которую ставит художник. Содержание наиболее удавшихся работ обогащено интересом к судьбе этих людей, предельно искренним к ним отношением. Для характеристики каждого найдены точные изобразительные средства, композиция, рисунок, колорит. В автопортрете 1980 г., изображая себя у мольберта, акцентируя серьезность и собранность, Виктор Иванович выражает свое отношение к профессии как граждански ответственному творческому призванию. Очень похоже, предельно точно написан этюд известного Кубанского художника и педагога КГУ ФХТГ Г. У. Кравченко в последние дни его жизни. Характерный внимательный взгляд, устремленный на собеседника, исполнен глубокого страдания, обрушившийся на него болезни. Живые штрихи в обрисовке лица, седых волос, одежды придают подлинность и человечность. «Казак М. Тупиха», конкретный и в то же время обобщенный образ кубанского казака, прошедшего Великую отечественную войну. Важное место в искусстве Виктора Ивановича отведено натюрморту. Художника интересуют различные темы и задачи в этом жанре. «Полевые цветы», 1991г., «Пасхальный натюрморт», 1997г., «Синее окно», 2007г., «Цветы и тыквы», 1992г., «Облепиха», 2000г. Обращаясь к работам, мы узнаем мир привязанностей автора. В каждом из них определенные задачи, цветовые и пространственные решения, изучения воздушной перспективы и др. Но главное, эстетическая сторона. Художник утверждает радость бытия, поэтично воспроизводит красоту окружающего предметного мира и природы. В натюрморте «Полевые цветы», 1991г. только что сорванный букет в стеклянном бокале, рядом с грубоватым тяжелым этюдником воспринимается изысканным, легким, нарядным. Художник искренне любуется изяществом лепестков, соцветиями стеблей и листьев. Торжественный, яркий «Пасхальный натюрморт», 1997г., передает весеннее настроение светлого Христианского праздника. Натюрморт «Облепиха», 2000г. привлекает декоративностью. Казалось бы, простой мотив, но благодаря своей неожиданной пластике, становится художественно, эстетически значимым, интересным, действенным. Во всех работах раскрывается чистый и светлый взгляд художника на мир, его душевные привязанности, умения находить красоту во всех ее проявлениях. Творческий путь В. И. Денисенко, замечательный пример самоотверженного труда и преданности своему делу. Виктор Иванович с детства мечтал стать художником и первым учителем рисования в сельской школе стал В. В. Паршутин. Он прокладывал свой путь в искусстве и педагогике благодаря настойчивому труду и поддержке художников-педагогов Г. У. Кравченко, Г. В. Беда и Н. Н. Ростовцеву. Следуя традициями русской культуры, советам и опыту педагогов, В. И. Денисенко стремится передать свои знания ученикам. Настоящий художник, он понимает, как возрастает ответственность за все сделанное им в искусстве. Поэтому в новых задуманных картинах В. И. Денисенко остается верным главной теме, передаче прекрасного, светлого в природе и человеке. В. Ф. Беломыцева, искусствовед, член СХ России ОТ КУБАНИ ДО КРЫМА. ПЕРЕДВИЖНАЯ ВЫСТАВКА И МАСТЕР-КЛАССЫ Персональная выставка – большое, ответственное, хлопотное и, конечно, волнующее событие в жизни художника-педагога. К ответственности перед творческим сообществом, коллегами по работе добавляются чувства, которые всегда сопровождают первую лекцию, занятия с новой группой, новым курсом. Как воспримется и отзовется в душе твоих зрителей, учеников то, чему было посвящено самое счастливое время – часы общения с природой, натурой, человеком? Предложение известного кубанского искусствоведа Н.Л. Щурик о проведении моей выставки в стенах Законодательного собрания Краснодарского края было с благодарностью принято и более месяца депутаты,сотрудники и посетители имели возможность ознакомиться с моими работами. Тогда же и возникла идея о проведении передвижной выставки по городам и районам края. Реализация этого проекта была бы невозможна без активной поддержки атамана Кубанского казачьего войска, депутата Законодательного собрания края В.П. Громова, друга моего детства генерала В.В. Малинникова, ректора КубГУ М.Б. Астапова, проректора А.А. Евдокимова, коллег по работе, руководителей учреждений культуры, работников музеев, домов культуры, детских художественных школ и, конечно, моей дорогой жены Татьяны. Так сложилось, что первым местом проведения моей передвижной выставки в крае стал многострадальный город Крымск, который попал под «черную волну» слепой природы-разрушительницы. Понимая, что лучшей формой психологической поддержки крымчан с моей стороны будут вселяющие оптимизм картины очаровательной природы нашей России, в сентябре 2012 г. я пригласил жителей города на вернисаж своей ретроспективной выставки «Россия – Родина моя... ». На ней представлены работы разных лет: от студенческих этюдов 1970-х гг. до картин, которые экспонировались на зональных и всероссийских выставках. Портретная живопись представлена как ранними этюдами, так и более поздними работами: «Казак Тупиха М.» (1993 г.), «Автопортрет» (1980 г.), «В мастерской Пазизина» (1991 г.), «Дачник» (2003 г.), «Офицеры. В гостях у "Деда"» (2005 г.), «Последний этюд Г.У.Кравченко» (2007 г.). Есть на выставке и натюрморты: «Кубанский каравай» (1991 г.), «Полевые цветы» (1991 г.), «Пасхальный натюрморт» (1997 г.), «Облепиха» (2000 г.).Однако более всего я люблю пейзаж, поэтому над названием выставки долго думать не пришлось. Моему зрителю я хотел еще раз показать свою безграничную любовь к России как в образах мест Ставрополья, где прошло мое детство: «Родные места» (1992 г.), «Белая глина» (2003 г.) (написана в соавторстве с В.В. Паршутиным), так и в образах города Краснодара и края, ставшего для меня второй родиной: «Ноябрь в Горячем Ключе» (1991 г.), «В поселке Мирном» (1991 г.), «Собер» (1999 г.), «Зимка в потайном урочище» (2004 г.) и др. На выставке есть все то, что я люблю писать: горы Кавказа; пейзажи Черного моря; подмосковное Коломенское и Абрамцево. Наряду с проведенной выставкой по просьбе педагогов школы искусств г. Крымска я с большим удовольствием провел мастер-класс и был рад подарить детям художественного отделения книги, написанные в соавторстве с моими талантливыми учениками Н.С. Штаничевой и В.И. Бадян, а также наглядные пособия по теории и методике обучения живописи и цветоведению. Я очень благодарен тем прекрасным людям, которые приняли живейшее участие в организации и проведении выставки. Это прежде всего начальник управления культуры И.Н. Останина, директор Крымского краеведческого музея Г.А. Ященко и ее сотрудники, педагоги детской школы искусств, которую возглавляет Г.А. Назарова. Через месяц выставка «переехала» в город-герой Новороссийск, где в городском доме культуры была незабываемая встреча с любителями живописи, учащимися детских художественных школ, студентами и преподавателями филиала ХГФ Кубанского государственного университета, художниками объединения «Колорит». Здесь также состоялся мастер-класс по теории живописи и цветоведению, в котором приняли участие заинтересованные начинающие и самодеятельные художники. Благодарные отзывы зрителей, заместителя директора ФК, художника А.А. Караваева и его коллег, начальника управления культуры администрации города Н.А. Власовой и, конечно, учащихся художественных школ, студентов филиала ХГФ – свидетельства необходимости проведенной работы. В свою очередь я выражаю искреннюю благодарность всем, кто принимал живейшее участие в этом деле. Прежде всего директору филиала Т.В. Фарои, коллегам Н.Г. Ковановой, А.Н. Дубовику, Ю.В. Немирович, студентам филиала, руководству городского дома культуры. К концу 2012 г. передвижная выставка состоялась в г. Туапсе и пос. Новомихайловском, жители которого также мужественно перенесли удар стихии. И здесь были заинтересованные встречи с моими коллегами, мастер-класс для педагогов и учащихся художественных школ. В 2013 – 2014 гг. я продолжил проведение передвижной выставки для жителей Курганинска, Армавира, Кропоткина, Тихорецка, Кореновска, станицы Старощербиновской и работу по эстетическому воспитанию и художественному образованию учащихся городов и районов края. А когда поступило приглашение моего ученика, заслуженного художника Республики Крым Саши Андреева провести выставку в столице республики Крым – городе Симферополе, я, конечно, не раздумывая, повез свои работы для встречи с крымчанами. Вернисаж открыла куратор экспозиции, заместитель директора Симферопольского республиканского художественного музея Л.А. Бойко. С теплыми словами приветствия выступили председатель организации художников Крыма В. Моргун; директор музея Л.В. Кудряшова; председатель городской организации Союза художников г. Симферополя, выпускник ХГФ КубГУ А.А. Андреев; директор ДШИ г. Симферополя И.Д. Борохов; заслуженный художник Украины Т. Шевченко и другие, теперь российские, симферопольцы. В уютном зале музея демонстрировались 43 работы разных лет, которые экспонировались на краевых, зональных и всероссийских выставках. Параллельно в стенах Дома художника и Госсовета Республики Крым я вместе с коллегами – А.М. Мельниковым, А.А. Васильевым, А.И. Косюгой, С.В. Лымарем, В.С. Яковлевым и преподавателем платнировской школы искусств В. Г. Бедой, принял участие в выставке, посвященной 70-летию освобождения Крыма от немецко-фашистских захватчиков. По окончании выставки мною был проведен для учащихся ДХШ г. Симферополя мастер-класс, а для любителей живописи – «круглый стол» по проблемам художественного и гражданского образования как на Кубани, так и в Крыму. Для организации учебно-методической работы мне было приятно подарить школе книги, таблицы по теории живописи и цветоведению, которые я со своими учениками подготовил к этой встрече. В заключение еще раз благодарю моих аспирантов, студентов, руководителей и работников культуры городов и районов края, которые способствовали реализации этого проекта. Это прежде всего: директор Армавирского филиала КубГУ А. Х. Павлова; зам. главы Курганинского района Н.Ф. Совчатова; зав. отделом культуры А.В. Миносян; директор краеведческого музея г. Курганинска Е.Г. Гончарова; директор художественной школы Т.Н. Егорова; директор ДШИ г. Кропоткина И.В. Палий; директор ДШИ г. Тихорецка О.П. Плахотникова; руководитель Арт-галереи «Дракар» С.А. Москвитин; директор ДШИ г. Кореновска Е.А. Тарасова; начальник отдела культуры Щербиновского р-на И.В. Гужева; директор ДШИ ст-цы Старощербиновской В.Ф. Прокопенко; директор краеведческого музея Е.Л. Жаркова; директор ДШИ г. Симферополя И.Д. Борохов, директор Симферопольского художественного музея Л.В. Кудряшова, директор детской художественной школы г. Севастополя А.Н. Бурцев. Надеюсь, что с моими работами в ближайшее время смогут познакомиться зрители других мест нашей прекрасной Кубани, а учащиеся ДХШ и ДШИ края получат полезные знания и умения по теории и практике изобразительной деятельности. Художник-педагог В.И. Денисенко